Refugios sensoriales

Hoy os hemos traído esta pequeña/gran sorpresa/regalo, dedicada desde el departamento de Artes Plásticas. Hemos visto que puede ser una experiencia de aprendizaje potente para nuestr@s Creativ@s Estelares.

  El Proyecto Reflejarte 2018-19, "Refugios Sensoriales", está centrado en la exposición de la artista Cristina Iglesias.

Os lo contamos en esta presentación:

Conmutador de conceptos visuales y procedimientos gráficos.

El documento disponible es un pequeño conmutador de conceptos visuales y procedimientos gráfico/plásticos que utilizamos para operar y elaborar mensajes visuales.

Está diseñado para facilitar el pensamiento divergente y la búsqueda de respuestas alternativas en los procesos creativos en esta materia. Puede ser adaptado en complejidad para adecuarlo a perfiles de alumnado o matizado en función de las actividades a desarrollar.

Su utilización garantiza la obtención de resultados originales y evitar soluciones estereotipadas y convencionales.

Actividad inicial EPVA 4

Lanzamiento del proyecto "En órbita". Nuestro proyecto para creativ@s estelares.

Construimos un "planetario" de polígonos estrellados texturados.

¡Desplegamos las alas de la imaginación y despegamos! ¡Feliz vuelo!



Puedes ver más ejemplos en este tablero de Pinterest

Versionando artistas del s. XX

Esta proyecto está integrado por varias tareas enlazadas con las que trabajamos distintas competencias. 

1ª Tarea.- Elaboramos versiones plásticas a partir de obras de arte en las que re-interpretamos la mirada del artista imaginando y utilizando el pensamiento divergente; es un recurso creativo practicado desde siempre y con numerosos ejemplos en la historia del arte.


2ª Tarea.- Al mismo tiempo hacemos uso de técnicas fotográficas y audiovisuales para documentar todos los procesos.

3ª Tarea.- Llevamos a cabo pequeñas investigaciones en internet sobre cada artista y su obra, buscando y seleccionando documentos gráficos, audiovisuales así como textos continuos o discontinuos.

4ª Tarea.- Y por último, mediante técnicas de realidad aumentada (RA), generamos documentos integrados en los que enlazamos todos los contenidos generados en el proceso.


La secuencia del proyecto sería la siguiente:

Para esta propuesta recurrimos al listado de artistas del s. XX en los libros de la colección Taschen que tenemos a disposición en la biblioteca.

Repartidos los libros, cada una con su artista, busca y selecciona una obra para versionar.

La propuesta plantea dividir en tres zonas la imagen para texturizar las superficies mediante tres categorías y tres procedimientos: 
   1.- Texturas visuales, collage recortes fotografías.
   2.- Texturas gráficas, rotuladores.
   3.- Texturas táctiles, collage de cartón o papeles texturados.

         

   
Joseph Beuys y Andy Wharhol

Otra variante que se puede desarrollar para obtener versiones es mediante interpretaciones cromáticas, dividiendo la imagen y aplicando gamas de armonías o contrastes cromáticos con técnica pictórica y collage de texturas.

En el curso 2019-20, durante el periodo de confinamiento trabajamos esta actividad en homenaje al artista Juan Genovés, .recientemente fallecido,  Aquí podemos ver algunos resultados.

"El abrazo"-1.976. Juan Genovés.

Como tarea simultanea, vas a documentar audiovisualmente todo el proceso de principio a fin. Con ese material vas a editar un vídeo documental o flash move en You Tube.

En paralelo vas a investigar sobre tu artista y su obra en Internet. Contexto histórico, características de su obra, tendencia artística,... seleccionando enlaces a páginas web, imágenes y documentos audiovisuales, etc.

Con todo el material generado y recopilado hasta el momento, vas a enlazarlo e integrarlo mediante técnicas de RA a la portada de cada libro del artista correspondiente en la colección Taschen.

Puedes escanear esta imagen con la app móvil HP-Reveal y comprobar un resultado.